CCBB RJ realiza oficinas de capacitação para mulheres em outubro

  Por Redação 💬

Oficina de produção executiva em exposições de artes visuais | Foto: Divulgação

Oficinas gratuitas de capacitação para mulheres serão realizadas em outubro no CCBB RJ

 

 

Como parte da exposição “Amazônicas: Poéticas femininas”, serão realizadas em outubro duas oficinas gratuitas no Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro (CCBB RJ), voltadas para o desenvolvimento profissional de mulheres em áreas técnicas e artísticas das artes visuais e plásticas. Nos dias 1 e 2 de outubro de 2026, será realizada a oficina de “Produção Executiva para Exposições de Artes Visuais”, com Stella Paiva, produtora cultural e gerente de produção do Museu de Arte do Rio (MAR).  Nos dias 29 e 30 de outubro de 2026, acontecerá a oficina “Criação de Projetos de Performance”, com a artista Cristiane Martins. A programação é gratuita e exclusiva para mulheres (mediante autodeclaração). As interessadas deverão se inscrever através do formulário disponível na bio do Instagram do Museu das Mulheres (@museudasmulheres) ou no site do CCBB:  bb.com.br/cultura)


Stella Paiva | Foto: Divulgação

“Essas oficinas de economia criativa foram pensadas para o avanço das mulheres, ampliando a formação técnica e artística de quem está começando ou querendo começar uma carreira profissional no universo artístico e atuar em grandes projetos. Também oferecemos ao público infanto-juvenil atividades com esculturas sonoras inspiradas na natureza amazônica que podem ser tocadas e ouvidas, almejando outras formas sensíveis de conscientização ambiental por meio da arte com a Amazônia brasileira em suas mãos”, afirma Sissa Aneleh, curadora e diretora artística da exposição Amazônicas: poéticas femininas.


OFICINA DE PRODUÇÃO EXECUTIVA PARA EXPOSIÇÕES DE ARTES VISUAIS

A oficina apresenta, de forma objetiva e aplicada, os principais processos envolvidos na concepção, planejamento e execução de projetos expositivos. Ao longo de dois encontros, serão abordadas as etapas fundamentais da produção, incluindo leitura de projeto curatorial, definição de escopo, elaboração de cronograma e orçamento, contratação de serviços, logística de obras, montagem expográfica e gestão operacional. A partir de uma abordagem teórico-prática, o curso utiliza estudos de caso, simulações e exercícios aplicados, com foco na organização de fluxos de trabalho, na tomada de decisões e na resolução de demandas técnicas recorrentes no campo expositivo.

 

A oficina tem como objetivo apresentar os fundamentos da produção executiva em exposições de artes visuais, abordando as etapas de planejamento, execução e finalização de projetos, com ênfase na elaboração de cronogramas e orçamentos, na gestão de processos, logística e montagem, além de desenvolver a capacidade de tomada de decisão frente a demandas técnicas, oferecendo ferramentas introdutórias para atuação profissional na produção cultural. A oficina oferece um conteúdo que abrange desde a história e conceitos da produção cultural e das exposições até as etapas/ferramentas que envolvem o fazer uma mostra, como cronograma, logística, conservação, montagem, seguro, entre outros. Somado a atividades práticas: as participantes aprenderão a construir seus próprios checklists e realizarão uma visita técnica guiada, praticando a produção sobre uma exposição real.

 

O curso será ministrado por Stella Paiva, gerente de Produção do Museu de Arte do Rio há 14 anos, que atua na realização da programação cultural da instituição e de suas exposições. Nesse período, foram realizadas mais de 100 exposições, entre elas Nossa Vida Bantu, FUNK: um grito de ousadia e liberdade no Rio de Janeiro e em Lille, na França, Brígida Baltar: Pontuações, Bloco do Prazer, Ònà Irin: caminho de ferro (Nádia Taquary), Um defeito de cor, Gira: Jarbas Lopes, Rosana Paulino: a costura da memória, Crônicas Cariocas, Yorubaiano: Ayrson Heráclito, Casa Carioca, O Rio do Samba: Resistência e reinvenção, Dja Guata Porã: o Rio de Janeiro Indígena, Do Valongo à Favela e Quem não luta tá morto: Arte Democracia Utopia. Além da programação do MAR, participou entre 2023 e 2026 da produção das exposições: Um defeito de cor e Ònà Irin no Muncab, em Salvador, Sébastien Sisson na Biblioteca Nacional, Bloco do Prazer em Fortaleza, no Dragão do MAR, Peito de Aço do artista Froiid no Centro Cultural da Usiminas, e Cidade Batucada na galeria do Palácio Gustavo Capanema. Produtora cultural há 24 anos, trabalhou anteriormente com produção de arte em longas-metragens e espetáculos teatrais. É graduada em Comunicação Social pela PUC Minas e possui MBA em Gestão Cultural pela Universidade Cândido Mendes, onde pesquisou ações de formação de público em museus e instituições culturais. Desde 2020, é professora da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, onde ministra cursos de curadoria e produção de exposições de artes visuais. Coordenou no Rio o Programa de Formação de jovens em Práticas de Artes Cênicas (PTAC). É também professora no MBA em Gestão e Produção Cultural da ABGC.

 

OFICINA DE CRIAÇÃO DE PROJETOS DE PERFORMANCE

Cirandas Matriarcais: Arqueologia do Feminino Ancestral e Familiar-Afetivo

 

O ateliê propõe um processo de criação de projetos de performance a partir do diálogo entre a presença ancestral feminina, objetos arqueológicos com representações de corpos femininos e objetos biográficos associados às matriarcas das famílias participantes. A proposta parte do resgate de gestos e fazeres manuais transmitidos entre gerações de mulheres para a construção de uma linguagem performática própria, na qual corpo, memória e objeto se articulam como elementos de criação.

 

A atividade está estruturada em três componentes: um momento teórico, com aula expositiva sobre arqueologia e corpos femininos ancestrais, oferecendo repertório conceitual para a criação performática; um momento de experimentação artística, no qual as esculturas As Revoltosas são apresentadas como estudo de caso de design decolonial e de processos criativos que integram arte manual e ciência, servindo de referência metodológica para o desenvolvimento de projetos de performance; e um momento prático, em que as participantes apresentam um objeto biográfico familiar e o utilizam como ponto de partida para a criação de uma proposta de performance, que pode incorporar texto poético, cordel, bordado, fotografia, música, desenho e outras linguagens como elementos constitutivos da ação performática.

 

A oficina será ministrada pela artista paraense Cristiane Martins, que investiga e recria formas, símbolos e imaginários das culturas arqueológicas amazônicas, articulando arte contemporânea e ancestralidade. Trabalha com escultura, máscaras e adornos corporais, utilizando madeira, porcelana fria, urucum, folhas de ouro e fibras naturais. Suas obras ativam o corpo como território de memória, ritual e pertencimento, aproximando passado e presente por meio de uma poética simbólica e insurgente.

 

SOBRE A EXPOSIÇÃO AMAZÔNICAS: POÉTICAS FEMININAS

Idealizada pelo Museu das Mulheres (Museu DAS), a exposição “Amazônicas: poéticas femininas” está sendo apresentada até o dia 16 de novembro de 2026 no CCBB RJ. Com curadoria e direção artística de Sissa Aneleh, a mostra reúne 80 obras de 21 artistas contemporâneas da região Norte do país e ocupa todas as salas do segundo andar do CCBB RJ, depois de ter sido apresentada em Belém, Fortaleza e Brasília. Um espaço imersivo no metaverso, com realidade aumentada, amplia a experiência do público, através de óculos 3D. A exposição foi aprovada na Seleção Petrobras Cultural e conta com patrocínio da Petrobras, via Lei Rouanet, com realização do Ministério da Cultura e apoio do CCBB.

 

A exposição apresenta um amplo panorama da arte produzida por mulheres da região amazônica, desde a década de 1970 até os dias de hoje. São trabalhos feitos em diferentes suportes, como pintura, escultura, fotografia, gravura, objeto, arte digital e videoarte, das artistas Auá Mendes, Bárbara Savannah, Cristiane Martins, Diná Oliveira, Elaine Arruda, Elieni Tenório, Keila-Sankofa, Lise Lobato, Lúcia Gomes, Maria Auxiliadora Zuazo, Nina Matos, Rafa Bqueer, Rafaela Kennedy, Rafaela Moreira, Renata Aguiar, Rita Huni Kuin, Rita Loureiro, Sanchris, Val Sampaio, Wɨra Tini e Yaka Huni Kuin.

 

Dividida em quatro núcleos temáticos – Materialidades Ancestrais, Gravura Feminina, Amazônia Pictórica e Performáticas –, a mostra traz trabalhos cujas temáticas abordam questões de gênero, regionalismo, identidade nacional e diversidade. “O conceito da exposição, com base temática e histórica, tece interpretação de gêneros das obras de arte demonstrando os estilos e as temáticas predominantes nas artes de mulheres que constroem historicamente a arte produzida no Norte do Brasil. A pluralidade das temáticas e narrativas abordam o artivismo, o corpo como obra, culturas amazônica-indígena-afrobrasileira, pré-história e tecnologias amazônicas, arte do afeto, biografias e ancestralidades femininas, completando-se com a História das Mulheres”, diz a curadora.

 

A exposição conta com recursos de acessibilidade, como obra tátil, audiodescrição de obras e intérprete de libras. Ao longo do período da mostra, serão realizadas visitas guiadas com a curadora e palestra com algumas artistas. Além disso, também será lançado o catálogo da mostra.

 

Ampliando a experiência do público, a exposição conta com o Espaço Petrobras Amazônicas, um espaço imersivo com realidade aumentada, que amplia a experiência do público, por meio de uso dos óculos 3D com sala expositiva e exibição de filme em realidade virtual do acervo do Museu das Mulheres. Como parte da exposição, há, ainda, a obra coletiva em vídeo “Mensagem para a Amazônia”, que está sendo construída ao longo da itinerância da exposição com a participação do público. “É um convite para deixar uma mensagem do público sobre a importância da preservação ambiental”, diz a curadora.

 

SOBRE A PETROBRAS

O Programa Petrobras Cultural tem a brasilidade como eixo central, refletida nas temáticas, origens, curadorias e narrativas dos projetos apoiados em todo o país. A exposição tem patrocínio exclusivo da Petrobras e apresentação do Ministério da Cultura.

 

SOBRE A CURADORA

Sissa Aneleh é fundadora e diretora do Museu das Mulheres, Mestra e Doutora em Artes, historiadora de arte, diretora artística, curadora e produtora executiva. Trabalha há mais de 15 anos na área artística, dirigiu projetos aprovados pela Petrobras, CCBB, Caixa Cultural, Fundo de Apoio à Cultura do DF e Goethe Institut. Faz a direção executiva e artística da programação expositiva, audiovisual e educativa do museu, além da coordenação editorial da editora do Museu das Mulheres. Realizou a curadoria de mais de 17 exposições, incluindo 2 circulações internacionais de exposição do museu com artistas brasileiras na Alemanha,  passando pelo Museu de Arte de Bochum, Centro de Cultura de Manheim, Bienal de Arte de Bochum e Festival de Berlim. Diretora Artística e Curadora da exposição Vetores-Vertentes:  Fotógrafas do Pará no CCBB São Paulo, Belo Horizonte, Brasília e Rio de Janeiro - 2025 a 2026. Possui pesquisas de arte voltadas para história da arte, mulheres artistas, arte brasileira, arte decolonial, cinema autoral feminino e poéticas curatoriais.

 

SOBRE O CCBB RJ

Inaugurado em 12 de outubro de 1989, o Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro marca o início do investimento do Banco do Brasil em cultura. Instalado em um edifício histórico, projetado pelo arquiteto do Império, Francisco Joaquim Bethencourt da Silva, é um marco da revitalização do centro histórico da cidade do Rio de Janeiro. São 35 anos ampliando a conexão dos brasileiros com a cultura com uma programação relevante, diversa e regular nas áreas de artes visuais, artes cênicas, cinema, música e ideias. Quando a cultura gera conexão ela inspira, sensibiliza, gera repertório, promove o pensamento crítico e tem o poder de impactar vidas. A cultura transforma o Brasil e os brasileiros e o CCBB promove o acesso às produções culturais nacionais e internacionais de maneira simples, inclusiva, com identificação e representatividade que celebram a pluralidade das manifestações culturais e a inovação que a sociedade manifesta. Acessível, contemporâneo, acolhedor, surpreendente: pra tudo que você imaginar. 

 

SOBRE O MUSEU DAS MULHERES

O Museu das Mulheres (Museu DAS), sediado em Brasília, é o primeiro museu brasileiro dedicado a valorizar e dar visibilidade à produção artística, cultural e histórica de mulheres. Com execução de projetos diversos em espaços físicos no Brasil e no mundo, lança experiências em ambientes espaciais e interativos – com Realidade Expandida (XR), Realidade Aumentada (RA) e Realidade Virtual (RV) – e, por extensão, tem salas expositivas no Metaverso. Possui programação em artes plásticas e visuais, cinema, eventos, além de programa educativo, área de pesquisa, acervo e editora própria.

 

Serviço:

Oficina de produção executiva para exposições de artes visuais

Ministrante: Stella Paiva 

Datas: 01 e 02 de outubro 

Horário: 14h às 17h 

Carga horária: 6h (3h por dia) 

Local: CCBB Rio de Janeiro | Auditório – 3º andar 

Vagas: 100

Público-alvo: Mulheres, artistas visuais, estudantes de arte, pesquisadoras, produtoras culturais e público interessado em arte contemporânea e estudos decoloniais. 

Atividade gratuita para mulheres (mediante autodeclaração)

Inscrições: via formulário na bio do museu @museudasmulheres ou no site do CCBB:  bb.com.br/cultura)

Informações: producaoamazonicas@gmail.com 

 

Oficina de criação de projetos de performance - Cirandas Matriarcais: Arqueologia do Feminino Ancestral e Familiar-Afetivo 

Ministrante: Cristiane Martins 

Datas: 29 e 30 de outubro 

Horário: 15h às 18h 

Carga horária: 6h (3h por dia) 

Local: CCBB Rio de Janeiro | 3º andar 

Vagas: 30  

Público-alvo: Mulheres, artistas visuais, estudantes de arte, pesquisadoras, produtoras culturais e público interessado em arte contemporânea, performance e estudos decoloniais. 

Atividade gratuita para mulheres. 

Inscrições: gratuitas, via formulário na bio do museu @museudasmulheres ou no site do CCBB:  bb.com.br/cultura)

Informações: producaoamazonicas@gmail.com 

 

Exposição Amazônicas: Poéticas Femininas

Até 16 de novembro de 2026

Curadoria: Sissa Aneleh

CCBB Rio de Janeiro

Rua Primeiro de Março, 66, Centro, Rio de Janeiro (RJ)  

(21) 3808-2020 | ccbbrio@bb.com.br  

De quarta a segunda, das 9h às 20h (fecha às terças).

Entrada gratuita.

Ingressos retirados no site bb.com.br/cultura ou na bilheteria do CCBB

Classificação indicativa: Livre

Acesso para pessoas com deficiência

Mais informações em bb.com.br/cultura

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Patrocínio: Petrobras

Apoio: CCBB Rio de Janeiro

Coordenação e produção do Museu das Mulheres

Realização: Ministério da Cultura

Imagens divulgação: https://drive.google.com/drive/u/1/folders/157w0F9ILQUzh_8J0fwUWubbYTM8P2mkM

 

ATENÇÃO Domingos, das 8h às 9h - horário de atendimento exclusivo para visitação de pessoas com deficiências intelectuais e/ou mentais e seus acompanhantes, conforme   determinação legal (Lei Municipal nº 6.278/2017).

 

Inscrições e informações: 

Instagram: @museudasmulheres 

Site: www.museudasmulheres.com.br






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